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文 | 深瞳商业，作者 | 沈拂衣，编辑 | 楚青舟

文 | 深瞳商业，作者 | 沈拂衣，编辑 | 楚青舟

假如说去年是“悬疑元年”，接下来，或许就轮到漫改上桌了。

网传待播的20部漫改剧，裤子与桃厂分占8席，其中漫改也成为长视频平台布局的九连环之一。

就2024年看，三大厂牌之中，桃厂出拳更频、力度更大些。

去年《虎鹤妖师录》扑街后，开年的《大理寺少卿游》水花平平，以6.8分终局。眼看这块试验田就要荒，刚刚抬上来的《烈焰·武庚纪》带来点曙光，站内热度值达到8753。

后续还有集聚85花召唤的大饼《狐妖小红娘》系列，“国漫女频第一IP”，也是有概率冲击年度爆剧的存在。

话说回来，青春漫改一贯是裤子的路线，去年《异人之下》把都市玄幻气质拿捏得稳稳的，更大的功绩是刷新观众对漫改剧的认知。

但今年可能播出的就只有“少歌宇宙”第二部《少年白马醉春风》、《镇魂街2》了。

爱奇艺这是要走优酷的路，让优酷无路可走吗？都说漫改上了快车道，这步棋到底有没有戏，能扛得起各平台的爆剧大旗吗？

漫改剧：IP改编新风口，却难撼网文地位

网文IP改编已强势占领荧幕多年，这一两年优质网文IP库存告急，敏感的平台早已嗅出新动向——网文平台的百家争鸣、影视IP的多元化，都是长视频平台迎合新市场的招式。

像《棋魂》《异人之下》这样一两部优质漫改剧的出现，确实像是吹向剧集市场的一缕清风。漫改剧，也是作为IP集体换血的一种尝试。

只不过，动漫IP改编剧，真的可能动摇网文IP的主导地位吗？

目前看来，很难。

第一个问题是，精品且有声量的国漫库存不足，只能甘当网文下游产品。

漫改剧，最具代表性的还是日本、欧美市场。

例如日本的《恶作剧之吻》《花样男子》《热血高校》《浪客剑心》《银魂》《我是大哥大》等，建立在漫画产业化的基础之上，而美国从上世纪四五十年代就开始漫改创作，才能产出《蜘蛛侠》《钢铁侠》以及《复仇者联盟》系列漫改电影。

它们的共同点——都已形成自身漫改影视的工业化制作流程，原生的漫画IP饱满丰富，有充分的市场基础，改编剧的传播度和生命力都更强悍。

目前国产漫改剧面临的首要问题就是：漫画IP圈层外热度不足、优质作品存量告急。和已经发展成熟的网络文学相比，可供挖掘的精品后备IP不足。

“国漫”的风吹了这么些年，但我们很难不承认，那些爆火的国漫电影，其实借的是经典IP的东风。

院线电影时不时高喊“国漫崛起”，但抛去视觉层面、人物塑造、内核主题上的国风特色，它们不能算是“国漫改编”，毕竟改编自经典民间神话传说IP。

尽管如此，这批经典IP筚路蓝缕，还是开辟出了一条高工业水准的国漫电影之路。

至于剧集，除了童年回忆《粉红女郎》《风云雄霸天下》等外，2015年至今，国产漫改就一个字：颓。

偶有一两部亮眼的，像《棋魂》《画江湖之不良人》《少年歌行》，也如流星划过，而辣眼睛的却生生不息。

本质上还是漫改剧生产的工业化体系尚未建立，水准时高时低。

相比之下，网络文学一直是IP改编的热土，相比于漫画这类有特定受众的原创作品，网络文学题材更广、受众辐射面更大、改编流程与技术也更加成熟，甚至有一部分国漫本身就是网络文学的衍生品。

比如《斗破苍穹》《斗罗大陆》《择天记》《全职高手》《魔道祖师》《凡人修仙传》《龙族》，处于网文IP开发的衍生序列，作为下游产品的这部分动画、影视剧，其实也并不能称为严格意义上的“漫改剧”。

更严峻的是，目前原创漫画IP的生产还存在着种种问题。

伴随着2022年“有妖气动漫”的关停，漫画IP的主要生产基地有快看漫画、腾讯动漫以及哔哩哔哩漫画，其中快看漫画的问题最值得一说。

快看早就有意要造就史上最大的漫剧工厂，并斥资2亿，组建专业的漫剧制作人团队，实现自有IP全部漫剧化，漫剧权益新增3000部。

其自身已建立较完备的内容工业生产体系，通过UGC内容、潜力漫画作者培育和头部作品，共同构成了一套精密运行的金字塔模型。

但是平台商业化过渡之后，也出现了作品质量下滑、同质化娱乐化作品充斥、为拼更新速度内容注水、擦边球等问题，甚至晋江等网文改编的漫画占了2/3的领地，原创漫画也在急剧缩水。

所谓的“漫剧”，也不过是大批低质量的动态漫画。

在百度国漫排行榜的前十里，几乎找不到来自快看的作品，真正出圈的头部IP还有待孵化。

当然，时代总会产生新的机遇。

AIGC等的应用，赋能漫画生产，有助于上游实现漫画的IP增量；3D和音效带来视效创新，提供更沉浸式的观看体验，对未来的漫改剧破圈或多或少也能起到一些作用。

第二个问题是，漫改剧受限于题材，受众面窄难破圈。

动漫相比于网文，“圈层特供”的问题会更严重得多。

真正意义上的国漫改编，主要集中在动画领域，题材以奇幻、武侠、冒险、历史等元素的融合为主。

比较火的例如《火凤燎原》《长歌行》《一人之下》《镖人》《武庚纪》等等，这类漫改动画一般都有固定受众，偏向热血、奇幻、武打、历史爱好者，对这些元素不感冒的观众，可能上述动画基本不在他们的“兴趣圈”中。

这也就意味着，这类“漫改剧”，在很大程度上是更小众的、圈层化的、自带传播难度的。

在受众层面，虽然有人认为漫改剧有广泛的年轻受众，但这是否能给漫改剧带来足够厚实的剧集市场，深瞳商业认为不一定。

尽管CIC灼识咨询《中国二次元内容行业白皮书》显示，中国的泛二次元用户在2021年就已达到了4.6亿，二次元内容产业预计到2026年规模将达近1200亿元人民币。

但这批泛二次元用户是不是对改编剧也同样买账？毕竟，书粉眼里真人翻拍就是原罪——漫画和动画的“纸片人”，与剧作的真人，这两者可是突破了次元壁啊！

一旦漫画粉对于漫改剧的选角、人设剧情改动、特效画面任何之一有不满，不只成不了“自来水”，反而会低分差评，劝退后来观众。即便达到漫画粉满意的程度，也只能是圈层内部的一场狂欢。

漫改剧不能仅仅指望依托于这些二次元受众。

漫改剧突围：既要投石问路，也要借力打力

一是投石问路，选择和观众群更能共振的作品。

在漫画IP的开发采买上，泛圈层的类型更受欢迎——悬疑探案、情感、轻喜剧等，而原先基本盘就大的仙侠、玄幻等，也是漫改剧的香饽饽。

对于电视剧受众来说，即便没有看过漫画原著，也可以更快地进入剧情、把握角色。

近期颇受关注的玄幻《异人之下》《狐妖小红娘》、现实向《外婆的新世界》《快把我哥带走》、悬疑《大理寺少卿游》，都是如此。

在制作层面，许多漫改剧其实是先由漫画改编成动画，先测试过市场反应，再翻拍成影视剧。比如彭昱畅主演的《异人之下》（2023），动画《一人之下》从2016到2022年已播出五季。

直接由漫画改编成影视剧则更有风险。

例如最近的新扑剧《虎鹤妖师录》，改编自2012年的香港漫画《虎×鹤妖师录》，先不提演员演技、设定老旧等原因，原著漫画的受众较窄，在豆瓣虽然有8.6评分，但仅有30人标记“读过”。

动画改编不止能够在剧集市场上担当“先锋官”，甚至在分镜、场景上都能有所启发。

例如2022年的《少年歌行》，在台词、分镜、场景、造型乃至于歌曲上都对动画版本有所借鉴，成就这部剧的爆火。

二是借力打力。

漫改剧破圈，其实可以参照网文IP——如今被大为诟病的“大IP＋大流量”模式，其实在当时也确实让一批网文成为家喻户晓的剧作。

而接下来这批待播剧中，也的确可以看出大流量明星在发起新尝试。

其中不乏85花杨幂、刘亦菲、刘诗诗，也有新一代流量小生小花龚俊、丁禹兮、沈月等。

新生代有些人在古偶、现偶跌跌撞撞、无效播剧，换漫改剧新的战场试试也没错，只不过磨炼演技才是最要紧，以免总被戏称“永远的待爆帝，永远的差口气”。

而85花在仙侠剧中奠定的地位，随着年龄渐长不得不让位给新生代，“漫改剧”也许是个值得拓荒的新大陆。

例如《狐妖小红娘》IP+流量的热度，让这部剧未播先火，爱奇艺预约人数已破400万。

对漫改剧而言，多一点关注，不是坏事，而恰恰是东风。

腾讯优酷爱奇艺齐加码，精品矩阵谁更有戏？

漫画IP确实是块新热土，《新华文化产业IP指数报告（2022）》的文化产业IP价值综合榜TOP50中，原生类型为动漫的IP占到八部。

目前各大平台也正加码这块的布局——

腾讯动漫，主攻男频网文大IP的动画及影视改编，《全职高手》、《魔道祖师》、《陈情令》、《斗罗大陆》……待播剧中也有《狐妖小红娘》《开局一座山》等，鹅厂还是表露出了对“大IP”的执着，在漫改这个赛道布局早，算是割据一方了。

爱奇艺的漫改不多，布局得也较晚，但攻势逼人，2020年的《棋魂》口碑爆棚，现在正全力追击，倚重流量明星、大IP，讲究多重题材布局——《武庚纪》《狐妖小红娘》《大理寺少卿游》《开画！少女漫》等多部漫改剧待播，足见野心。

优酷一向主打青春牌，主攻热血、青春、冒险等年轻向漫改剧，《镇魂街》、《少年歌行》、《异人之下》……

待播剧中还有《少歌》前传《少年白马醉春风》、轻喜武侠风的《燕山派与百花门》、高分漫画改编《镖人》、《灵笼》，主打风格一致的深耕型布局。

此外，目前优酷的步子走得更长远一些，能在同一IP的链条式开发上持续发力，后续将推出“少歌宇宙”系列剧集，同时牵手许宏宇对《异人之下》进行“宇宙化”打造……

另外，漫改产品应当要有更系统化的制作流程和规划。

同一个漫画IP，动画、电影、电视剧、游戏的改编可以联动开发，比如2021年《长歌行》讨论度还是不错的，2024年也将拍成动画。

可以说，全链条的运营，将很大程度提升漫改剧的影响力。

结语

说到底，漫改剧还是要形成佳作矩阵，才能让观众形成足够的信心。那到底什么样的漫改剧，才称得上良心之作呢？

最重要的一条还是——把握还原原著的精魂，才能成功突破次元壁。

还原度，是漫改剧的紧箍咒，选角、妆造、场景、特效乃至于“名场面”，都需要考虑。

仅以选角为例吧：

选角和妆造，神形兼备很重要。流量时代，都被抛诸脑后。而现在的漫改选角，也是后流量时代对行业传统的回归。

比起角色贴合度，演技成为更重要的衡量尺度，《棋魂》的“褚嬴”一角翻拍自日漫《棋魂》中的藤原佐为，起初反对之声最多，但最终凭借各种细腻的微表情，塑造出了一个傲娇执着的棋神形象。

但漫画原著中有一些不该还原的——冗杂的支线情节人物、不合时宜的价值观。尤其是落后的价值观，可能是漫改剧更“见光死”的问题。

面向男性市场的种种国漫最大的问题，其实和男频网文如出一辙——种马文学、处处男凝、乱打下三路的擦边球。如《异人之下》原作《一人之下》，豆瓣也有不少痛批其“男凝”的帖子，剧作则势必删减和调整。

总的说来，目前的剧集市场、时代情绪，是漫改剧的春日暖阳，疲累心理呼唤着情绪爆发，颓丧灵魂召唤着热血蓬勃，人们从没有像现在这样，期待热辣滚烫。

我有明珠一颗，久被尘劳关锁，而今尘尽光生，照破山河万朵。

而动漫的魅力，也正在于此，它是一种自内而发的力量，敢于去爱，去改变世界。它是光划破苍穹，照耀九州万里，才发觉，每个人的心里，自有光芒万丈。